Свой мир
Зачастую наш взгляд цепляет броское, красочное, многогранное, как в жизни, так и в творческих воплощениях. Однако подолгу глаз задерживается и на однопредметном, лаконичном, словно отдыхает и получает удовольствие, пресытившись яркостью и мельканием деталей. Определенно, художественные произведения невольно влияют на настроение.
Словно релакс дарит нам Бауржан Валиев своими картинами, демонстрация которых проходит в городском выставочном зале.
У Бауржана Габбасовича нет вычурных, салонных работ, все они простые, теплые, словно домашние. И вместе с тем притягательны для каждого – по своим интересам. К примеру, мне импонирует дождь и, соответственно, его изображения, будь то фотопечать или живопись. Второе воспроизвести труднее, и тем ценнее оно.
На многих полотнах изображены роса, капли дождя, струи и ручейки воды… Понятно, что передать стекающие по оконному стеклу капли непросто, не говоря уже об атмосфере летнего дождя. Его дождь всегда позитивен, обещает добрые перемены. На одной из них на голубом фоне зритель видит единственную капельку воды. Но она очаровывает. Чем? Если смотреть на нее сбоку, под определенным углом, то она кажется выпуклой. Мне подумалось, что капнули прозрачным клеем. Нет, она плоская. Как создал эту иллюзию «художник, что рисует дождь»? – невольно приходят на ум слова из веселой песни, глядя на его светлую палитру.
Еще одна изюминка есть на выставке. Осенний листопад – на черном. Хорошо приглядевшись, вы заметите в центральном листике… свой лик, либо отражение того, что происходит за вашей спиной. Действо не оставит равнодушным.
Произведения Валиева отличаются простотой и простором, там превалируют цвет, объект и основная мысль, которой все и подчинено. И от этого они воспринимаются легко и понятно. Лишь некоторые содержат дополнительную информацию – в зависимости от темы, если она емкая и глубокая. Например, «Нераскрытая истина». «Это из жизни моего отца: стопка книг, на одной из них крупным шрифтом: «Сталин», ключи и замки. Атрибуты из прошлого. Постаревшая и местами порванная фотокарточка отца… Все это было близко ему и в то же время скрыто – от тех, кого уже нет, и от нас, современников», – поясняет автор.
Чаще художник творит в стиле минимализма, избегая мелких деталей. Но от этого работы не становятся менее значимыми, напротив, акцент еще более усиливается. На мой взгляд, минимализм работ в чем-то перекликается с аскетизмом и в его жизни, он скромен, немногословен, держится обособленно. Одна из картин посвящена его ощущению себя в качестве… зеленого яблока, находящегося в отдалении от остальных «овощей-фруктов» общества. Нет, он не одинок, семейный, имеет двух взрослых дочерей.
Кисть живописца рождает пейзажи, природу, погоду. И вот уже мы видим зимнюю деревеньку под луной, в ночном мягком снегопаде, кружение листвы, куполообразные жилища кочевников… «Эта юрта из белого войлока по всем внешним признакам принадлежит богатым и влиятельным людям. Рядом с ней юрта бедняков, темная, непритязательная. Но во второй – теплится огонь, вход распахнут, будто гостеприимно приглашая путников обогреться и отведать горячего чаю с каймаком. В то время как первая, словно напрочь запечатана, – делится впечатлением от картины художник Елена Потапова. – Лаконично и философски». Впрочем, как и другая работа, с изображением кирпичной стены, на фоне которой две фигуры: мальчика и уже… старика с тростью. Напоминает о быстротечности бытия, как и другая – «Река жизни». Коллеги по цеху сходятся во мнении: у творца на все своя философия. И – метафоры, благодаря которым он побуждает зрителя к размышлениям над созданными образами.
О картинах можно говорить, а иногда лучше помолчать, поскольку у каждого смотрящего своя интерпретация увиденного. Впрочем, как и у самого автора, который посредством творчества передает свое мировосприятие. Свое. Это ключевое слово деятельности Б.Г. Валиева. В его коллекции картин нет копий с чужих произведений известных художников, они выстраданы им самим и воплощены собственным трудом от зарождения идеи, построения композиции до последнего мазка.
Кстати, о мазках. «Мазками пишу редко, в основном использую лессировку. То есть, накладываю слой масляной краски, а на него с интервалом в пару минут – несколько слоев более жидкой. Поверхность получается ровной, полупрозрачной, через нее просматривается колоритный подмалевок. Раньше писал в другой манере», – поделился живописец.
Бауржан Габбасович работает преподавателем ИЗО в областной школе-интернате для детей с проблемами слуха. Непростая и благородная стезя, прививающая подрастающему поколению чувство прекрасного.
«Окончил в свое время художественно-графический факультет Уральского пединститута. С детства любил рисовать, читать, ходил в библиотеку, раньше люди вообще много читали. Когда сверстники играли в футбол или хоккей, мы с другом Кайржаном меняли одно увлечение за другим, лепили что-то, собирали камни, искали клады, – улыбается он, вспоминая. – Мои воспитанники тоже с охотой занимаются на уроках, но по окончании школы забрасывают рисование. Видимо, не судьба…».
