«Какую бы музыку я ни писал…»

120 лет назад родился композитор Евгений Брусиловский — один из основоположников казахского музыкального искусства, народный артист Казахской ССР, профессор, лауреат Государственных премий СССР и Казахской ССР.

Казахстанская культура в истинном смысле интернациональна. Поляк Затаевич первым собрал антологию песенного казахского творчества, создал первые фортепьянные пьесы. Дочь русского переселенца Мария Рекина написала одну из лучших песен о любви – «Дударай». А первые казахские оперы и симфонии создал еврей Евгений Брусиловский. Но по духу все они были русскими.

Как рождалась казахская опера

Собиратель кюев и основатель оперной музыки в Казахстане Евгений Григорьевич Брусиловский признан международным музыкальным сообществом основателем казахской симфонии, основоположником казахской национальной музыки, ее письменной традиции европейского типа. Он заложил основы всех ведущих жанров оперы, изучил огромное наследие казахской народной музыки, стал первым популяризатором Курмангазы. Он записал более 250 народных песен и кюев.
Брусиловский писал: «Мне очень повезло, я еще успел познакомиться с Махамбетом и Наушой Букейхановыми, Кали Жантлеуовым, Диной Нурпеисовой и многими другими домбристами, свято сохранившими в далеких аулах народную музыку. Я еще успел услыхать кобыз – оружие степных баксы. Конский волос делал звук его сурдинносдавленным, мистическим. Баксы знали его таинственную силу».

Родился Евгений Брусиловский в 1905 году в Ростове-на-Дону. В 1922-1924 годах учился по классам фортепиано и композиции в Московской государственной консерватории им. П. Чайковского, затем поступил в Ленинградскую государственную консерваторию и окончил ее в 1931 году. Через два года Ленинградский союз композиторов направил его в командировку в Алма-Ату на два года: в начинающем театре тогда шла единственная вещь – музыкальная комедия по пьесе Мухтара Ауэзова «Айман-Шолпан». А к годовщине Великого Октября нужна была новая постановка. И Ахмет Жубанов обратился к Союзу композиторов с просьбой прислать композитора.

И начинающий композитор, не знающий ни казахского языка, ни казахского фольлора, должен был создать первую казахскую оперу, а это высшая форма музыкального искусства. Нарком просвещения Темирбек Жургенов, чье имя носит сегодня Академия искусств в Алматы, в красках описал вчерашнему ленинградцу сюжет красивой легенды и посоветовал обратиться к сборнику Затаевича «1000 песен казахского народа» и тут же объявил Брусиловскому, что он назначен директором вновь созданного музыкального театра, а закончил разговор словами: «Напишите нам хорошую оперу!».

Не спрашивая согласия Брусиловского, тут же позвонил режиссеру музыкального театра Жумату Шанину и заявил, что музыку «Кыз Жибек» напишет Брусиловский, а «вы за три дня подготовьте ему либретто на русском языке». Драматург был ошарашен не меньше композитора: как можно написать либретто на народную песню, да еще за такой короткий срок?

Либретто молниеносно написал будущий классик казахской литературы Габит Мусрепов.

А Брусиловский менее чем за полгода оперу «Кыз Жибек». «Сейчас эта задача кажется непостижимой: как за такое короткое время можно осмыслить огромный пласт совершенно незнакомой тебе музыкальной культуры и придать ей классическое звучание?» – до сих пор удивляются музыковеды. Но факт остается фактом, и опера «Кыз Жибек» до сих пор идет на лучших сценах мира.

А поначалу ее приняли прохладно. Премьера состоялась 7 ноября 1934-го года в Алма-Ате. В письме Затаевичу молодой композитор писал: «Спектакль вышел неплохой, но, на мой взгляд, успеха у широкой публики иметь не будет. Вероятно, качество здесь играет отрицательную роль. Посмотрим, что будет дальше».

А дальше был настоящий успех. Когда в 1936-м году состоялась премьера оперы в Москве, газета «Правда» писала: «Рафинированная московская публика, видавшая всех звезд мировой классики на своей сцене, была изумлена богатством мелодий».

Музыкальные критики объясняли успех оперы тем, что Брусиловский «смело применил к казахской музыке европейское искусство инструментовки и гармонии». Еще в 1968-м году опера отметила свой юбилей – тысячный спектакль.

Брусиловский собрал и записал более 250 казахских народных песен и кюев. Он обработал для голоса и фортепиано бесчисленное количество казахских народных песен, сделав их достоянием серьезной концертной эстрады. Создал свои собственные песни в казахском стиле, среди которых выделяются такие жемчужины, как «Две ласточки», «Сайра», «Шолпан».

Открыл и увековечил Курмангазы

Евгений Брусиловский ценил профессио¬нализм, но тем не менее считал, что главное в композиторском творчестве – это талант, общее культурное развитие и личностные душевные качества. Об этом он писал в своих «Пяти тетрадях», опубликованных в 1997 году в журнале «Простор»: «Разве музыкальное образование делает композитора профессионалом? Разве композитор, окончивший консерваторию, не может быть дилетантом? И наконец, разве народный музыкант, всю жизнь посвятивший музыкальному творчеству и достигший высокого, виртуозного уровня игры на домбре и создавший великолепные образцы домбровой музыки, – разве такой деятель является дилетантом?»

Брусиловский был первым, кто сделал популярным имя гениального Курмангазы. Интересно, что Государственная премия Казахской ССР имени Курмангазы (1967) присуждена Брусиловскому за одно-именную симфонию «Курмангазы».

Евгений Брусиловский говорил: «Какую бы музыку я ни создавал – она получалась казахской». А специалисты до сих пор удивляются, как точно Брусиловский прочувствовал дух казахской народной музыки и развил ее традиции в музыке симфонической. Над сюитой для скрипки и фортепиано «Боз-Айгыр» («Серый конь») композитор работал в промежутке между сочинением своей вершинной оперы «Дударай» и обдумыванием музыкальных тем для кинофильма «Дочь степей», то есть в 1953-1954 годы. В ее основе – кюй народного композитора Рахмета Аманбаева, который записан Александром Затаевичем.

В 2017 году один из учеников Брусиловского, музыковед Наум Шафер, опубликовал мемуарный роман «День Брусиловского». Автор пишет: «Приехав в начале 30-х годов в Казахстан и изучив изумительный, колоритный казахский фольклор, он сочинил первые казахские оперы и симфонии, первые образцы в области камерной и вокальной музыки, проложил дорогу массовой песне, стал автором первого Гимна республики, создал Союз композиторов Казахстана, был его первым председателем, основал кафедру композиции в Алма-Атинской консерватории». «Все профессиональные композиторы Казахстана – это его ученики или ученики тех, кого он выпестовал».

Среди знаменитых учеников Брусиловского – Б. Байкадамов, М. Тулебаев, Б. Ерзакович, К. Кужамьяров, Е. Рахмадиев, С. Мухамеджанов, а также Александр Зацепин, автор музыки ко многим популярным фильмам.

Позже вышла книга «Евгений Брусиловский. Воспоминания с комментариями» под редакцией нашего соотечественника Нари Шелекпаева, профессора Иельского университета (США). Презентация этой книги состоялась два года назад в Алматы. Каким-то образом. «Воспоминания» о Брусиловском притянуты к теме «десоветизации», «деколонизации» и «децентрализации». В одном интервью Шелекпаев сказал, что рассказывает своим американским студентам о «советской колонизации». Вот интересно: а о том, как их предки колонизировали Америку американские студенты знают? Им не интересно, куда делись коренные жители континента? Они знают, как европейские колонизаторы индейцев убивали, травили, выживали с привычных мест? Как спаивали их алкоголем, заражали своими «европейскими» болезнями, раздавали «гуманитарные» одеяла, зараженные чумой?

Очень хорошо на пассаж «об ужасах советской колонизации» ответила казахстанский блогер Анастасия Ахметова. Она сказала, что, если бы Америку колонизировали русские, то Затаевич бы ездил по индейским вигвамам и собирал их народные песни и сказания. А Брусиловский написал бы оперу о любви индейских Ромео и Джульетты, создал бы Союз индейских композиторов и театр оперы. И были бы у индейцев сейчас не резервации, в которых проживают потомки выживших в чудовищный геноцид, а свое государство с театрами, университетами, академией наук и всем остальным, что есть в государстве. И жили бы в этом государстве великие потомки гордых индейских племен – ученые, конструкторы, композиторы, космонавты, певцы.

… А Брусиловский говорил о себе: «Я вложил свою личную судьбу в судьбу казахской культуры».