Как запах дома

19 февраля 2026
0
727

Сегодня мы рады представить нашу гостью, Анастасию Котельникову – ведущую актрису Русского драматического театра имени Островского. Каждая ее роль – это не просто образ, а целая палитра личных переживаний, которые она с неподражаемым мастерством передает со сцены. Молодая, талантливая, с редким даром перевоплощения, она способна с одинаковой легкостью покорять сердца зрителей в ярких сказочных постановках и глубоких драматических спектаклях. Но за внешней легкостью стоит долгий путь, начавшийся в закулисье еще в раннем детстве, где, как говорит она сама, царил особый, манящий мир театра.

– Анастасия, ваши родители, Виталий и Татьяна Котельниковы, – известные артисты. Как это повлияло на становление?

– О, безусловно, многое. Мое детство прошло не в песочнице, а в театральных коридорах, в гримерках, среди декораций, на шумных гастролях. Для меня запах театральной пыли, смешанный с ароматом грима, – это запах дома. Я видела, как родители и их коллеги живут своей профессией, как они отдают себя сцене без остатка. Это привило особый трепет и уважение к театру.

– Но изначально не планировали стать актрисой?

– Именно так! В детстве я мечтала быть театральным режиссером. Мне очень хотелось организовывать и руководить творческим процессом. Я помню, как во дворе ставила спектакли, собирала всех соседских ребят. Распределяла роли, выбирала сказки для постановки, рисовала билеты в наш «театр», придумывала декорации. Кухонные занавески служили кулисами, стулья и прочий реквизит мы приносили из дома. Я была маленьким, но очень увлеченным «директором» нашего дворового театра.

– А потом приоритеты сменились?

– Да, в подростковом возрасте появились другие мечты. Я хотела быть кем угодно, только не актрисой. Мне казались привлекательными профессии следователя, парикмахера, журналиста…. Было желание найти что-то свое, отдельное от родителей. Однако, как говорится, от судьбы не уйдешь. Меня тянуло в театр, даже если я этого не осознавала.

– И поступили в Самарский институт культуры?

– Да, неожиданно для себя самой я очнулась на вступительных экзаменах театрального факультета. И стала учиться на курсе выдающегося педагога, заслуженного деятеля искусств РФ Михаила Александровича Карпушкина. Училась я на направление «Руководство любительским театром», где мы обучались и актерскому мастерству, и режиссуре, и педагогике. Это время невероятного погружения в теорию и практику театра. А уже на четвертом курсе стала частью труппы Уральского драматического театра имени Островского, и сразу же окунулась в работу и получила роль Любы в спектакле «Вечно живые», которая стала моим настоящим «боевым крещением». Сейчас я все ещё играю в этом спектакле , но уже роль Вероники, но тот первый серьезный опыт навсегда остался в памяти. На сцену же я вышла гораздо раньше, в 9 лет. Меня заняли в спектакле «Борис Годунов», где я играла царевича Федора. Я так загорелась этой ролью, так хотела вжиться в образ, что самостоятельно пошла в гримерно-постижерский цех и подстриглась почти под мальчика. Родители были в шоке, но, увидев мою решимость и преданность искусству, ничего мне не сказали.

– Говорят, у актеров есть любимые роли, но и другие …

– Возможно, у кого-то так и есть, но для меня каждая моя роль – любимая. Я вкладываю в каждую из них душу, силы, время. Я не делю их на «первые» и «вторые». Мне одинаково дороги и образы из детских спектаклей, например, смешная мартышка в «38 попугаях», и сложные, многогранные характеры, как Лариса Дмитриевна Огудалова в «Бесприданнице».

Но если говорить о роли, которая особенно оставила след в моей душе, то я бы выделила Катрин в спектакле «Мамаша Кураж». Для меня это действительно было очень сложной, важной работой как физически, так и морально. Этот спектакль затронул очень глубокие темы, и для всех нас, исполнителей, а также зрителей стал серьезным испытанием, но в то же время заставил задуматься всех о важных вещах.

– Сейчас вы руководитель детского театра, расскажите об этом.

– В 2022 году я открыла свою детскую театральную студию «Nota Bene» на базе ДК «Зенит». Видимо, мне очень хотелось передать детям ту любовь к театру, которую я сама впитала с детства. И самой окунуться в детство, вспомнив свои дворовые постановки. Мы каждый год ставим выпускные спектакли. У нас уже есть свой репертуар. Это удивительный опыт — наблюдать, как дети раскрываются, как они учатся работать в команде, как загораются на сцене, растут во всех смыслах. Во многом и я у них учусь – детской наивности, непосредственности и умению фантазировать. Это совсем другой мир, но он так же важен и любим мной.

– Перед выходом на сцену, волнуетесь?

– Когда-то в детстве, за кулисами я услышала от сторожилов нашего театра, что волнение – это неотъемлемая часть актерской профессии. Это здоровая нервная энергия, которая помогает быть более сконцентрированным, ощущать связь с публикой, делать свою работу лучше. Это знак того, что ты любишь свое дело и относишься к нему с полной отдачей.

– Какие спектакли сейчас идут в театре?

– Репертуар разнообразный. «Три сестры», «Продавец дождя», «Бесприданница» и другие. Сейчас мы находимся в процессе репетиций нового спектакля. Они проходят очень увлекательно и интересно. Но пока хочется сохранить в тайне спектакль и роль, которую я там играю. Пусть для наших зрителей это станет сюрпризом. Могу сказать только одно: это будет музыкальный спектакль для всей семьи, для совместного семейного просмотра. Это история, которая будет интересна и детям, и взрослым.

Фото Дениса Спиридонова и Ирины Пономаревой и из личного архива
ВСЕ РАЗДЕЛЫ
Top